Paradise Now

En los conflictos que se alargan en el tiempo las partes enfrentadas acaban defendiendo sus puntos de vista de forma incondicional, unas ideas que consideran verdaderamente ciertas y absolutas. Es por eso que en muchas ocasiones, un espectador que no toma parte puede no comprender hasta dónde llega el sacrificio para luchar por ellos o puede no entender la deformación que parece sufrir la escala de valores al observarse desde fuera. Es en ese momento donde a uno le gustaría poder descifrar las mentes ajenas y conocer el motor que impulsa a actuar de un modo que a priori puede resultar irracional.

Ese es el espíritu que puede conducir a Paradise Now, a intentar conocer un poco más la visión de una de las partes de este conflicto que tantos años dura, el que comparten Palestina e Israel.

El Médico (2013)

Encontrar una película que haga aflorar sentimientos no es tarea fácil. Es extremedamente complejo que un largometraje nos llene con el aroma de de una vieja historia, cree susurros propios de un cuento medieval, tiña de caricias nuestra visión. Pero aún más cuando además le pedimos que el rodaje va más allá, que nos hable de búsquedas de pasiones, de amores imposibles, de la relación entre religión y ciencia, de la convivencia y las diferencias entre las culturas musulmana, judía y cristiana  narraciones humanas.

El Médico (2013) es una de esas historias que consigue hacernos llegar todo lo anterior, es una obra maestra contemporánea capaz de conservar esa maravillosa capacidad de la novela histórica de entretener, de hablar de culturas diferentes, de conjugar la convivencia pasada, de hacerte sentir que estás en otro tiempo. 

El Diputado (1978)

La película narra en flash back los años de activismo de Roberto (Jose Sacristán) un diputado de un partido de izquierdas que trabaja por aunar a socialistas y comunistas. 

Recorremos los años desde su toma de conciencia política en la universidad a los tiempos revueltos de la transición. Describiendo a tiempo real el momento histórico en el que la película fue rodada: El Franquismo daba sus últimos coletazos y los denominados grupos incontrolados de ultra derecha ejercían la violencia con impunidad.

Silicon Valley, otra perla de HBO

Silicon Valley, meca y hogar de las mayores corporaciones de tecnología del mundo y miles de pequeñas empresas en formación (Start-ups). Allí tienen su sede central compañías como Apple, Google, HP, Facebook o Yahoo y es el lugar donde todo joven programador sueña con vivir y crear su propia start-up, básicamente se trata del Hollywood de la informática, y por analogía a su hermano del celuloide, también es el hogar de muchos sueños rotos, de jóvenes visionarios que buscando el sueño de convertirse en el próximo Steve Jobs, acaban en la miseria y el olvido... pero ésta no es una de esas historias. 

Silicon Valley es una serie de la HBO que consta de una primera temporada de 8 capítulos de 30 minutos de duración y que se estrenó el 6 de abril de este mismo año, ocupando el sitio en la parrilla televisiva que quedó tras la conclusión de la cuarta temporada de Juego de Tronos. Decir que la productora es HBO (The Wire, Los Soprano, Hermanos de Sangre, Juego de Tronos, True Detective...) ya es un aval para darle una oportunidad la serie, pero lo que de verdad os dará ganas de ver la serie es... ¡porque lo digo yo! :D.

La cinta blanca (Michael Haneke)

Opresión. Pocas veces se puede definir con una única palabra la sensación que una película, su ambiente interno, produce en el espectador. O al menos en mí. Con La cinta blanca, Michael Haneke consigue recrear un entorno opresivo, agobiante hasta la saciedad. Y lo consigue a base de una trama inusual, gobernada por unos personajes extraordinarios, en una localización que, por sí misma, nos impone los límites clásicos de una celda moral: una población pequeña, un pueblo de pocos habitantes llamado Eichwald en el que transcurre toda la acción de la cinta.

Halt and Catch Fire

Halt and Catch Fire es un código informático (al parecer es un código maquina que hace que la unidad central de procesamiento del ordenador deje de funcionar), pero no estoy aquí para hablaros de informática, Dios me libre, porque es un campo en el que soy totalmente nula, estoy aquí para hablaros del que ha sido sin duda el mejor estreno de la temporada veraniega, la nueva apuesta de ficción de AMC. No podemos olvidar que AMC es sinónimo de calidad, respalda éxitos como ‘Mad Men’, ‘The Walking Dead’, ‘Breaking Bad’ o ‘Hell on Wheels’, y en esta ocasión tampoco nos decepciona. Con un casting magnífico y una *ambientación esmeradísima esta serie puede conquistar a todo espectador de televisión que busque algo más.

Infierno Blanco (2011)

Liam Neeson es uno de esos tipos que tiene gancho cinematográfico. Especialmente me está gustando en sus últimos papeles en pelis de acción. Después de Venganza (Taken, 2008) y su más flojita pero efectiva secuela, me cuesta creer que Sylvester Stallone no haya pensado en él para compartir pantalla con el elenco de tipos duros de Los Mercenarios 3 (The Expendables 3, 2014). En Infierno Blanco (The Grey, 2011) vuelve a estar a la altura.

Guardianes de la Galaxia. Un mapache en la chistera de Marvel.

¿Quién, honestamente, no pensó que se trataba de una película sobre la serie de nuestra infancia "Las Aventuras de los Guardianes de la Galaxia"?  Reconozco que tanto para la mayoría del público como para mí, esta franquicia de Marvel era una gran desconocida. Lo admito, soy un inculto en lo que a cómics se refiere.
El gran despliegue de publicidad me hacía presagiar que dicho autobombo escondía algo, y que no me iba a gustar, máxime viendo mis precedentes más recientes.

Nada más lejos de la realidad.

Valiant Hearts: La otra cara de la guerra

La historia de la humanidad, tan llena de progresos y momentos brillantes, también tiene, sin embargo, grandes manchas cuya responsabilidad a menudo queremos eludir, pero que no nos conviene olvidar si queremos crear un presente y, sobre todo, un futuro que nos lleven a alguna parte. El siglo XX tiene el dudoso honor de albergar dos de los episodios más negros de nuestra historia: las dos Guerras Mundiales.

Si hay algo positivo que se pueda sacar de ellas (tomando siempre el término “positivo” como algo relativo) es que han sido una fuente inagotable de inspiración para la ficción - siendo unas veces más cercanas a la realidad que otras -. Cientos de novelas, series y películas regresan a ellas para ahondar en distintos aspectos. Y, cómo no, los videojuegos no se han quedado atrás. Sin embargo, da la impresión de que en la mayoría de los casos, la perspectiva tiende a repetirse: adoptamos el punto de vista del soldado aguerrido, que no duda a la hora de causar el mayor número de bajas posibles, y que afronta su labor con determinación y sin dudas. Hoy, sin embargo, vamos a hablar de un videojuego que nos ofrece algo diferente. Nos referimos a Valiant Hearts: The Great War.

Maze Runner

¿Te gustó "Cube"? ¿Te gustaron "Los juegos del hambre"? Y si te digo que se aproxima una saga, donde bajo mi punto de vista, se mezcla la esencia de ambas sagas. Su título: El corredor del laberinto.

Al despertar dentro de un oscuro ascensor en movimiento, lo único que Thomas logra recordar es su nombre. No sabe quién es. Tampoco hacia dónde va. Pero no está solo: cuando La Caja llega a su destino, las puertas se abren y se ve rodeado por un grupo de jóvenes (todos hombres). Bienvenido al Claro, Novato.

El Claro es un espacio abierto cercado por muros gigantescos. Al igual que Thomas, ninguno de ellos sabe cómo ha llegado allí. Ni por qué. De lo que están seguros es de que cada mañana las puertas de piedra que los separa del laberinto que los rodea se abren y por la noche, se cierran. Y que cada mes alguien nuevo es entregado por el ascensor.

Un hecho altera de forma radical la rutina del lugar: llega una chica, la primera enviada al Claro, y más sorprendente todavía es el mensaje que trae. Thomas será más importante de lo que imagina. Pero para eso deberá descubrir los sombríos secretos guardados en su mente. Por alguna razón, sabe que para lograrlo debe correr. Correr será la clave, o morirá.

Gamers del séptimo arte

Desde el primer ordenador que caté cuando apenas tenia 4 años, un Invest de 256 kB que solo trabajaba con MS-DOS y que hacia unos ruidos parecidos a los motores de un Boeing-747 a punto de caer en barrena, mi vida ha estado impregnada del espíritu de un autentico enganchado a los videojuegos. Ese ordenador, con el que trabajaba mi padre, pero que siempre que dejaba desprotegido era ocupado por mi, tuvo los primeros juegos a los que he jugado, y que después de que miles de títulos diferentes hayan pasado por mis manos, los sigo recordando con cariño como los mejores.

El amargo adiós a un genio

Robin Williams se ha ido. La noticia de su repentino fallecimiento copaba esta mañana las cabeceras de todos los portales de noticias digitales y el mundo del cine, y millones de espectadores que reímos con sus ya eternas y geniales comedias, lloramos ahora su muerte. Tenía 63 años, una hija llamada Zelda y algo de lo que adolecen la gran mayoría de actores de Hollywood: Magia.

No encontraréis aquí especulaciones sobre la causa de su muerte. Tampoco importa. En un día como hoy no hacen sino venirme a la cabeza todas y cada una de las brillantes interpretaciones de su interminable lista de películas. Películas que nos enseñan a amar el cine y nos invitan a soñar. Y por eso me he decidido a escribir estas líneas. Palabras a golpe de teclado que no buscan sino rendir un muy humilde homenaje al que probablemente sea uno de los actores más queridos de la historia del celuloide.

The River

El jueves pasado comenzaron a emitir en la cadena cuatro una serie con el título The River. Todo aquel que estuviera dispuesto a arriesgarse a comenzar a ver la serie pudo disfrutar de los dos primeros capítulos, cuyos títulos son "El Magnus" y "Marbeley" respectivamente. ¿Qué nos encontramos en esta serie?

Anarchy: La noche de las bestias (2014)

¿Cómo te comportarías si por una noche tuvieras la libertad y la legitimidad de cometer cualquier crimen? Imagina que durante unas horas las leyes del Estado te amparasen para cometer cualquier atrocidad sin tener que responder ante la justicia. De asesinar sin tener que rendir cuentas ante nadie. ¿Qué harías esa noche? ¿Te quedarías en casa o, por el contrario, saldrías a ejercer tu "derecho"? ¿Serías capaz de matar?

Bajo esta singular premisa se presenta Anarchy (The Purge: Anarchy, 2014), la segunda parte de La noche de las bestias (The Purge, 2013), que aunque no sigue una linealidad con respecto a la primera entrega -puede verse sin problema sin haber visto la anterior- nos vuelve a situar en la misma controvertida historia que ya dio mucho que hablar en su precuela.